的动作、表情,都显得格外鲜明、立体,甚至达到了“纤毫毕现”的程度。
所有的观众都安静下来,没有人再喧闹。
他们突然意识到,现场灯光突然全暗,并不是出了什么故障,而和大幕拉起一样,是演出正式开始的标志。
于是恐慌完全平息了,大家又坐回了座位。
那些站起来的观众小心地摸索着坐下,那些抓住同伴胳膊的手松开了,那些张开的嘴巴闭上了。
整个剧院重新恢复了秩序,但这一次,观众的专注力提升到了前所未有的程度!
所有人都发觉了在这种“全暗”环境下观看戏剧,体验与过去截然不同!
过去剧院采用的是煤气灯照明。煤气灯需要保持其中的引火灯持续燃烧,才能在需要时重新点燃主火焰。
但是只要引火灯还在燃烧,剧场就无法达到完全的黑暗状态,只是比主舞台的灯光稍暗一些而已。
当然,19世纪的观众也习惯了这种明亮的观演环境。
传统上,剧场的大型枝形吊灯会在演出期间持续保持一定程度的照明。
于是观众席就成了社交场所,大家可以交谈、调情、用餐,它只是整体明亮空间中的一个较暗的区域而已。
但现在,突然降临的黑暗剥夺了观众肆意“社交”的权利,让他们产生短暂的迷失,眼睛仿佛被突然蒙上了。
取而代之的,是舞台上的影像与声音在感官中,都变得异常清晰。
原本喜剧院的声场结构就做得非常好,即使在楼顶座位的观众也能听见演员的台词。
而在“全暗”环境中,加上观众几乎完全安静了下来,更是任何响动都能被耳朵捕捉到。
这场戏演员并没有说台词,但那些笑声、咳嗽声、纸牌翻动的声音,都清晰可辨。
这是一种全新的体验!
在“技术讨论区”里,易卜生激动地低声问:“这就是电灯的效果?”
莱昂纳尔点点头:“只有电灯才能达到瞬时全暗和瞬间全亮的效果,还用煤气灯的话,剧院永远无法真正全暗。
全暗的观剧环境能营造完全沉浸的感受。当观众席陷入黑暗,只有舞台被照亮,戏剧才真正拥有了‘第四面墙’。”
“第四面墙”这个名词一出,包厢里的剧作家们都浑身一颤。
小仲马猛地转过头,盯着莱昂纳尔;易卜生的呼吸变得急促;王尔德坐直了身体;奥斯特洛夫斯基和斯特林堡交换
本章未完,请点击下一页继续阅读!