对于李彭泽和陈孤荷的指责，叶云扬根本不会放在心上，这二人对绘画技法的了解停留在原始阶段，跟他根本就不再一个高度上。
生活在现代社会的叶云扬，学习的是现代技法和传统绘画相结合，秉承传统国画的构图、笔法和意境的同时，兼顾透视、光影、亮暗、色彩等方面，简单说来就是融入西方的绘画技法。
国画重意不重形，讲究意韵而不是单纯的像不像，在明清时期，欧洲画法传入华夏，到了近代之后，许多著名画家不光会画国画，在素描、油画方面的造诣同样很深，这对传统国画产生重大影响，可是说是国画的一次飞跃。
别人嗤之以鼻，但东方伊雪不会这么想，因为她见识过叶云扬独特的笔法，并且在他的指导下获得感悟，进而当场晋级。
她一脸若有所思的问：“叶云扬，你能说的更详细一些吗？”
叶云扬点点头，拿起一只毛笔，蘸上墨水一边画一边说：“任何物体在光线的照射下，都会出现亮、暗、灰三种明暗区域，如果不考虑物体本身的颜色，简单说来就是黑、白、灰三个大面，只要把握住这三大面的明暗基本规律，就能比较准确地分析和表现对象细部的复杂形体变化，使画面显出立体感和空间感。”
他在纸上画了一个正方形，根据透视原理，在其上部和右侧画出两个斜面，光是透视就呈现出初步的立体感，接着他将右侧斜面涂成黑色，上部斜面涂成灰色，用以代表灰、黑两个大面，正面方形保持白纸的颜色，代表白色大面。
这么一来，它就变成了立方体，而不是最开始的正方形。
东方伊雪眼睛一亮，八名巫师学生也全都恍然大悟，他们经常接触画符，在绘画方面有不错的底子，理解能力也更强一些。
叶云扬换上第二张纸，继续说：“用更细致的划分方法，物体分为高光、中间色、明暗交界线、反光、投影五大调子。”
他用毛笔画了个正圆，用重墨画出弧线形的明暗交界线，接着用浅一些的墨色向两侧延伸，到圆形侧底面的时候墨色再次变浅，然后用逐渐变浅的灰色沿着明暗交界线向上延伸，最后留下一个圆形的未着色-区。
最后，仍然用逐渐变淡的手法，从反光处着手画出投影。
因为用的是水墨画法，所以速度很快，寥寥几笔便成就了一个立体感很强的球体，而非刚开始时的圆圈。
东方伊雪惊为天人，她从没想过用简单的手法，居然能把一个物体表现的如此逼真。
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